Lo que se pudo haber resuelto con una sentencia de tribunal, una declaracion jurada y las fotos del menor se convirtio en hacer cuatro veces una fila, hablar con la subdirectora regional y esperar sobre 4 horas para que firmaramos un papel ante una representante que solo miro nuestras licencias y vio el menor.
Entonces nos preguntamos por que no hay para pagar las nominas? No es mucho mas costo efectivo poner un sistema de maquinas automatizadas para tramitar los documentos y hacer las citas y gestiones por correo? Pagar los sellos de hacienda con tarjeta de credito via web banking? Disputar los boletos de los sistemas de multas y SIMONE en linea? Algo parecido a la reestructuracion de OGPe?
Se habla de eliminar el tren urbano, la AMA y cerrar Carreteras. Sin embargo no he visto nada relacionado a reduccion de salarios gerenciales, congelacion de plazas o reduccion de costos de asesoria. No creo que la crudita componga nada pues nuestro gobierno es como un tecato reincidente que pide dinero para comer y lo termina gastando en ron, cigarrillos o el vicio.
Anyway. Tras estar furioso de estar esperando en esta gigantesca sala de espera comence a hacer sketches en mi libretita. Les inclui dos que fueron esperando llenar la juramentacion de la solicitud. En agradable compania de Mildred (con la cara de coraje tratando de siestar con la columna) y William (que se puso a marcar sus partes como Caesar para una obra de Julius Caesar que tienen planificado en la escuela).
Ni voy a perder el tiempo explicando como mejorar las cosas. Sigo enfrascado en mis proyectos que me tienen bastante ocupado. Saludos.
Este artículo continúa con el experimento de contar historias anotadas de mis vivencias en la finca de mi familia en Naranjito. Los dos esquemáticos son sumamente crudos y fueron hechos mientras viajaba en el tren anoche. Mis escritos aquí siempre son entre tareas y se van sin mucha revisión, pero es la única manera de conservarlas de cierta manera. Como les adelantara tambien integraré otros medios para llevar la historia.
Los Alemanes Saltarines
En el capítulo pasado conocieron a mi hermano mayor. Les adelanté que somos tres hermanos y que tenemos una diferencia de edad de cuatro años. En los momentos de esta historia en particular Joe tendría unos quince, yo estaría entrando a los once y mi hermana tendría siete (por no decir ocho). No llevábamos mucho tiempo en Puerto Rico por lo que todavía nos estábamos familiarizando con el español. En mi caso logré aprender rápido a comunicarme en español sin mucho contratiempo, después de todo estaba todavía en elemental. Mi hermano mayor tuvo mucho lío en poder entender algunas de las asignaciones que le daban en español. Si le sumamos que mis abuelos no tenían muchos estudios entenderán las dificultades y su carácter. Mi hermana estaba recién comenzando la escuela, así que para ella no hubo incidentes con el idioma. Siempre tuvimos grandes diferencias y a cada rato discutíamos. Los que nos veían a menudo en la casa de los abuelos nos veían rubios, de ojos claros y peleones. Dadas esas características nos conocían como los alemanes.
Siempre que íbamos con mami donde los abuelos pasábamos el día en el almacén. Nos gustaba corretear por los pasillos y anaqueles llenos de estibas de arroz, de enlatados, de jugos, de fardos de azúcar, habichuelas y comida de animales. Dado que eran varios pasillos con estibas separadas con pocos pies de distancia se podía saltar del tope de una estiba a otra por casi todo el almacén. Ese era el entretenimiento con mi hermana cuando no habían clientes o si estaban haciendo entregas.
No sé si eso de estar saltando por ahí es algo genético. En mi caso particular me encantaba siempre estar trepado en las ramas de los árboles o en el tope de las estibas. Siempre me gustaba leer los periódicos del día, resolver los crucigramas o leer las tiras cómicas. Como el abuelo era bien cascarrabias no le gustaba ver a uno sentado. Se pasaba vigilando los pasillos para que no hubiese nadie ocioso. Si no había clientes velaba que se hicieran otras cosas como acomodar paletas, descargar mercancía, barrer pisos o hacer mandados. Sentarse a leer periódicos en el tope de una estiba de arroz era sencillamente inaceptable.
Ese día estaba de lo más comodo resolviendo el crucigrama de El Vocero. Justo entonces sentí los pelos de la escoba contra mis tenis.
-!Contrallacion Liza! Te voy a coger ahora...-
Miré encima de los fardos de arroz y vi como mi abuelo me miraba con furia.
- !Roberto! Bájate de ahí ahora, eso de estar leyendo te va a quemar la vista. Vete a barrer afuera. Pero ya!-.
No se debatía con mi abuelo, sino que bajaba uno con el rabo entre las patas. Liza estaba en la otra esquina del pasillo, riéndose detrás de la columna. Mami en la otra esquina sumando notas.
A mami no le gustaba que abuelo fuese tan cascarrabias. Cuando abuelo se ponia sangrón mami me llamaba para hacer mandados. Según el grado de fastidio del abuelo era lo lejos que me enviaba. Como ese día estaba particularmente sangrón me envió a buscarle un latón con jengibre caliente a casa de mi Tía Abuela.
Pero si creían que era simplemente un escape no lo crean. Era tambien un castigo. Cuando estaba saliendo por el portón mami llama a mi hermana y nos dice.
-Roberto, te llevas a tu hermana, y no quiero quejas.
Y eso va tambien por ti Liza.-.
A mi hermana se le cayó la sonrisa y bajó furiosa hasta donde estaba parado en el portón. Yo protesté, pero mami exigió que teníamos que bajar juntos. Conteniendo la rabia bajamos la cuesta. Habría guerra en el camino. Donde estan los alemanes siempre hay guerra.
Relevo de Responsabilidad
Debo aclarar (si el lector aun no se ha dado cuenta) que aunque estas historias tienen elementos de mi juventud algunos nombres, identidades y eventos han sido modificadas para propositos de ficcionalizar los eventos. La memoria es traicionera y muchas veces es necesario ajustar los hechos a la trama de mi historia.
Ademas, estoy haciendo estos escritos para poder discutir de un Puerto Rico que ya es inexistente. Es pasmoso la velocidad en que la tecnologia y el desarrollo industrial han cambiado la Isla. Ya ni siquiera la Carretera de acceso es una carretera estatal en los mapas, ya hay un desvio de todo aquel trafico de Naranjito, Barranquitas y Orocovis que pasaban frente al negocio.
Una discusion reciente en FB enfocaba con una nueva Asociacion que aunque esta registrada en el departamento de estado no tiene o no consulto con los otros que se han organizado para el desarrollo de actividades relacionadas a comics y cosplay que auspicia la Asociacion en un futuro evento a celebrarse en Aibonito.
El debate, tipico debate de internet, se fue calentando y todos daban opiniones como grandes expertos basados en sus experiencias particulares. Salio el jurista. Salio el sabio. Salio el que declara el poder moral de las cosas. El hecho detras es que los que llevan años trabajando la escena local pensaron que este newcomer les usurpaba su posicion en el trono. O que pretendia coger el credito por crear una escena. Todo porque uso el apelativo Asociacion...
Entonces entramos a los personalismos. Buscon, velaguira, ladron, corrupto. Todo por un nombre. Y creo que cuando deje el debate esta manana seguian jeringando con que todo estaba bien excepto que se dejase de llamar Asociacion.
En realidad, los que tienen experiencia legal y en medios saben que el nombre es completamente irrelevante. A lo mucho las etiquetas solo sirven para dividir. Si la actividad es un exito o un fracaso sera por el apoyo que reciba del publico. El exito de las actividades no se miden porque me entreviste univision o telemundo. El exito se mide con el auspicio de sus seguidores. Que pudiese ser un paso para obtener fondos, cierto. Pero cuantas companias fatulas recien fundadas se hartan de chavos con las agencias de gobierno?
Si los seguidores (en este caso caricaturistas y comiqueros) les gusta que alguien les publique y mercadee sus libros fine. Si prefieren unirse a un colectivo formal o informal eso tambien esta perfecto. Si quieren auspiciar comics locales enfocando en desnudos y vulgaridad eso tambien esta bien. Si quieren irse exclusivamente por el libro Understanding Comics como biblia eso tambien esta bien. Pero el problema es que lo que se disputa es el derecho de querer sentar pauta y ser el que dirige el movimiento que antes estaba muerto. El movimiento artistico local, sobre todo el de comics necesita exposicion y desarrollo sea cual sea la fuente. Que surjan cientos de organizaciones y clubes. Que surjan honestos y deshonestos. Eso es el mercado libre. El tiempo determinara quien fundo quien y que fue solo una moda pasajera.
Una asociacion es solo eso, un nombre. De por si eso no dicta nada. Manana puedo abrir en el departamento de estado una asociacion que se llame 'El Conclave de Artistas Graficos Unidos de Bayamon, LLC' y decir en mi mision que pretendo llevar el mensaje del medio de comic a las masas. Me puedo enganchar una mascara al estilo MF Doom y unos bailarines (Casquetines) y que me entreviste Liza Lugo en las noticias. Cambia eso en algo las cosas? Me convertira eso en un experto en la materia? No lo creo.
Una nota de advertencia cuando inclui esta referencia. Los titulos y apelativos alimentan el ego y a la larga siembran desunion y a la larga destruye los grupos, el efecto opuesto que se quiere lograr. Por que? Porque se convierte en mi finca privada. Si entras a mi finca sigues mis reglas. Si sales de mi finca eres un enemigo invasor y te pones a la defensiva.
Un poco de historia aqui. En la edad media los gremios fueron las primeras universidades de los humildes. Entrabas de aprendiz hasta hacerte maestro. En ese sentido los gremios son buenos. Buenos, hasta cierto punto. Aunque profesionalizan a sus miembros mas que nada llegan a un punto que detienen la innovacion por completo, imponen cuotas y a la larga se convierten en una elite que es pay per play encareciendo los servicios y entrando a procesos burocraticos.
Mas del tema en el articulo de Jefte en F3Comics. Le habia dejado un protocomentario a este articulo alli. Se los dejo debajo en lo que lo modera en su pagina:
[comentario en moderacion] Fui demasiado corto y cinico con mi comentario en el foro (people’s front of judea vs judean people front). Permiteme dar un poco mas de detalle. El movimiento de comic, asi como el de la autogestion, aun esta en pañales. No esta en condiciones de tener asociaciones profesionales. Esta en una era de darse a conocer. El que pretenda en esta etapa pensar que soy un experto porque estoy en una asociacion esta bien errado. Ser experto requiere esfuerzo y dedicacion. Los frutos que se cosechen seran tras años de no ser reconocidos. Esto no solo le es aplicable al comic sino a todo el arte en general. Solo les digo lo siguiente. Porque la television y los medios en puerto rico son tan flojos? No es acaso porque una oligarquia de profesionales (una especie de asociacion no escrita) dicta lo que da gracia o no. Si no es como Sunshine y su combo o la comedia no se parece a Desafiando a los Genios no sirve. Por ahora, mas que quedarse patinando si es mi asociacion o es la de otro…O a quien le dan pauta en los medios o no deben enfocarse en desarrollar mejores guiones, aprender a redactar y acentuar correctamente y desarrollar una red espontanea que busque el desarrollo comun. Apareceran mil buscones y mil pseudoasociaciones pero los que ven mas alla se han dado cuenta de cual es la paja y cual es el trigo en este debate. Otra mas. Si cada vez produczco mas artistas graficos y no los desarrollo mas que a dibujar en la computadora sin redaccion, idiomas, humanidades, artes y ciencias no es natural que el mercado se sature? El talento esta. Me sorprende cada dia la calidad artistica que hay latente. Pero si esa calidad se va a quedar haciendo memes o haciendo variantes de pokemon nos vamos a quejar de que mi producto no tenga salida? A fin de cuentas, si el producto es bueno la demanda viene por añadidura. No hace falta una escuela para eso, hace falta usar los recursos de internet correctamente.
Realmente tengo abandonado este blog.
Me es mas facil redactar desde el tumblr estos dias.
He estado trabajando un proyecto de alcantarillado los pasados meses y estamos finalizando unas entregas. Por eso el titulo.
Entre otras cosas sigo dibujando mis cosas luego posteare algo...
On the meantime.
Sabado 8 de marzo en el Ruth Hernandez de Rio Piedras y en Mondo Bizarro en la misma area habra Dia de Mini Comics de 11 a 5 pm. Posiblemente mi hijo y yo estemos por alli, libreta y marcadores en mano.
En otros asuntos brincando internet encontre esta interesante adaptacion de Star Wars como una pelicula ochentosa. Estaria curioso ver algo asi. Me recuerda a Clone High...
Intercale algo de uno de mis proyectos. Esto es un lavador de gases para coleccion de olores...
Finalmente, hay una pelicula de Miyazaki en Plaza y Montehiedra. Es en ingles no subtitulada pero es mejor que nada. Personalmente me gusta mas con la pista original en japones. The Wind Rises es una historia autobiografica ficticia que tiene elementos de la historia de japon. resena aqui:
Finalmente para cerrar. miyazaki se habia rtirado pero esta produciendo una nueva novela grafica en color de historias de samurais. Aqui trabajando una pagina del libro:
I already posted these images on tumblr (and one page here) but they were lo resolution images taken with the myopic camera. I decided to gather them all here for posterity. First the images:
The interface sucks so I will also post them on tumblr. Additional context on the images:
[1] The colors.
I bought a package of colored flairs fom kmart while working a project in Juana Diaz last summer and have been carrying them around since like forever. They are good to draw with but they are not waterproof. Which means I cannot watercolor over them unless I scan and print the image or paint avoiding the lines. And I dig the colors. So I painted each page monochromatically. I scanned the drawings so I can turn them into black and white images and water color them.
[2] What is up with that and the ex missus?
Let;s say you are given a choice. Stay in a position you hate but that allows you access to what you want or care about or change the position and choose a new better fate. In my case I chose the first one. My son is my interest and my life. If I chose to maintain the status as it was for two years I'd have an estranged son, probably full of antidepressants and remain absorbed in my work.
After years or trial and error I have to admit Mildred is the only person that actually understands my view of the world and why I make the decisions I make.
Do I agree with her?: most of the time I don't.
Do I like this arrangement?: Its bearable compared to what I lived the previous two years but still it is a bad arrangement that sucks in a major way.
But can you live in harmony?: Most of the time. Provided I ignore the occassional nagging and complaining. And the old problems like the Aerio Landau are now my problem.
As stated in the comic we are good friends. She is a very intelligent person that could be providing so much to humanity, but she rather be staying at home and tweet the days away. And that is where the discrepacy begins.
Will this arrangement ever be changed? Hopefully she'll get a job and move elsewhere. On the meantime at least she helps on my house chores (I barely was at home before: I was either at mom's, visiting friends or drawing around town).
Charades, pop skill Water hyacinth, named by a poet Imitation of life. Like a koi in a frozen pond. Like a goldfish in a bowl. I don't want to hear you cry.
Thats sugarcane that tasted good. Thats cinnamon, thats Hollywood. C'mon, c'mon no one can see you try.
You want the greatest thing The greatest thing since bread came sliced. You've got it all, you've got it sized. Like a Friday fashion show teenager Freezing in the corner Trying to look like you don't try.
Thats sugarcane that tasted good. Thats cinnamon, thats Hollywood. C'mon, c'mon no one can see you try.
No one can see you cry.
That sugar cane that tasted good. That freezing rain, that's what you could. C'mon, c'mon on no one can see you cry.
This sugarcane This lemonade This hurricane, I'm not afraid. C'mon, c'mon no one can see you cry.
This lightning storm This tidal wave This avalanche, I'm not afraid. C'mon, c'mon no one can see me cry.
That sugar cane that tasted good. That's who you are, that's what you could. C'mon, c'mon on no one can see you cry.
That sugar cane that tasted good. That's who you are, that's what you could. C'mon, c'mon on no one can see you cry.
[3] Why bother?
I have exposed this concern before. I keep generating new material here for almost three years now and this blog is virtually non existent. I added a tumblr account and occasionaly post photos there. I also have facebook, instagram, flipbook and twitter accounts that I seldom post in. Yet, my words are virtually invisible.
I will keep posting no matter what but sometimes I wonder why is my work unknown or irrelevant. I mean. It is not the subjects. Individually I see there is an interest in the subjects I duscuss. It is not the pop culture references. I see there is an audience with similar likes. Is it because I am not a part of the herd and my time for being part of the herd are over? Who knows? I guess I continue doing what I like, as I have been doing sice like always...
En el verano del 98 estaba enfiebrado con fushiigi yuugi, una serie de 52 episodios. Lo he mencionado previamente.
Habia conceptualizado una serie sci fi en un mundo donde todo parecia normal pero donde habia control mental.
Lo interesante es que en el arte puse una tienda de comics similar al de visual arts bookstore, tambien mencionado previamente.
Bueno. Hoy fui finalmente al nuevo local de mondo bizarro en paseo de diego. La caja tenia el mismo diseño hexagonal.
Mientras mi hijo estaba en el taller de mini comics auspiciado por el binomio de soda pop comics yo dibujaba arte conceptual para.un nuevo poster para adviento y.pintaba comics en acuarela incluyendo una del local.
By the way la pelicula en la tv es ip man, que estuvo de trasfondo. Tambien estuvo ghost buster y varios standup. Definitivo que vuelvo. Hacen falta mas cosas como esta.
Bueno los dejo. Estoy probando el blogger movil...
Solo una pequeña nota para mantener el blog activo.
Organizaba mis notas para poner imagenes relacionadas a mis andanzas de fin de semana con el festival de la palabra y ver trabajos relacionados a los muros hablan (ambas las posteare despues) pero una vez mas antigonum me sugiere un tema que me hace el fin de semana.
Me menciono las historias del santos y la tetona mendoza y simlemente ameritaba investigarse.
Comence viendo n trailer extendido y me sorprendio como algo tan subversivo habia pasado bajo mi radar. Digo, me gusta lo naco y rapido vino a mi mente una version mas censurada de nacho libre....pero nunca algo asi.
Yo me habia quedado en la epoca de las copias color sepia de Kaliman y de Memin Pinguin, y quizas con Don Ramon y el Chavo del Ocho, pero no gozaba tanto con algo naco desde los dias de dragonball zeta y ranma en acentos mejicanos.
Primero les refiero la conversacion del tema en el articulo previo:
La idea original de “El Santos” consiste en un luchador enmascarado que combate contra quien amenace la humanidad. Santos no tiene ninguna habilidad sobrenatural ni nada por el estilo, él representa al mexicano, el folklore del país con su lenguaje florido muy mexicano por usar palabras como chido, chale, chingar (con sus derivados), etc. y con mucho albur. La Tetona, por su parte, es otra luchadora, rubia, con el pecho descubierto y sin mascara que provoca pasiones y problemas entre el Santos y los otros personajes de universo de Trino y Jis. La versión cinematográfica se estrenó el 30 de noviembre del 2012, estuvo dirigida por Alejandro Lozano y contó con la participación en el doblaje de: Daniel Giménez Cacho (el Santos), José María Yazpik (el Peyote Asesino), Regina Orozco (La Tetona Mendoza), Héctor Jiménez (el Cabo), Damián Bichir, Bruno Bichir y Odiseo Bichir (los hermanos Gutierrez); y Guillermo del Toro (Gamborimbo Ponx). Los seguidores de las tiras cómicas originales estarán contentos con la adaptación al cine ya que no pierde el toque ácido en ningún momento. Por otro lado, las personas que no conocen al Santos y deciden ver la película no tendrán problema alguno en entenderla ni en adopatar los personajes pues el filme es muy directo y fácil de digerir cuanto a los personajes se refiere. El Santos v.s La Tetota Mendoza es una película que contiene muchos de los temas de actualidad, como los problemas sociales y como la “moda zombi” de la que hemos sido víctimas estos últimos años. De hecho los zombis que aparecen tanto en las tiras cómicas como en la película, representan a la mayoría de la población mexicana ya que son ellos los que consumen la publicidad barata, el entretenimiento de las masas. Esta película me parece una muy buena recomendación para aquellos que disfrutan del humor negro en los dibujos animados. Puede ser muy criticada por su humor tan grotesco, sin embargo, opino que aquellos que se quejan de eso simplemente son unos amargados... ¿pues que esperaban de una película basada en caricaturas de Trino y Jis?
Los medios coinciden salen de unas tiras hechas por la pareja de Jis y trin. aqui un alma de Dios posteo algunos de los mejores. No he leido todas pero lo que he leido me gusta:
Decidi ponerlos al dia sobre algunos de mis hobbies en lo que me pongo al dia en el trabajo. Como dije, entre estar haciendo murales y surfeando la web no me sobra realmente mucho tiempo. Asi que les dejo dos web comics que comence a leer recientemente:
Por mi madre que parte de esta historia es cierta!
Ponderaba estos dias sobre como se atraso el movimiento de energia renovable en Puerto Rico porque unos politiqueros construyeron un gigantesco molino en una zona donde tenia que ser baja por los aviones y donde no hya suficiente viento solo para que los transeuntes de la Avenida Kennedy, el expreso y Plaza Las Americas pudiesen ver la revolucion verde...
Hice esta primera entrega bromeando con mi hijo por la Kennedy las otras tardes. Empezo con algo que decia: y si realmente no era un molino sino una poderosa arma a lo Avengers? como aquella que elimino el Grand Galactic Inquisitor...
Lo mas estupido (y que posiblmente ocurriese) es que de estrellarse un objeto sideral como el de la pagina estarian los estupidos tirandose fotos con los iPhones...
Y lo del comentario hacia el PNP es con el solo proposito de agitarla ya que es fanatica de Luis Davila Colon y PNP reventada.
Sigo ajorado en mis labores. Les dejo este curioso video que combina fotos del hubble con la cancion flying dutchman de tori amos. No soy realmente un fan pero me gusto mucho la antologia que Image lanzo en el 2008 basado en la discografia de Tori. El libro, en formato 12x12 es visualmente impresionante y tiene varias buenas historias.
Hace tiempo que no escribo. Asi que decidi poner otro intermedio de videos. Tomo un break de mis labores para hacer esto. No se si han estado en estas, pero cuando le prometes algo a un cliente por cumplir una meta y entonces tienes que hacer malabares para poder cumplir. Bueno, pues hoy decidi poner un video animado por un grupo Israelita llamado Eatliz. El video es viejito pero encontre la actitud y el simbolismo de la ni/na interesante.
Volviendo a Eatliz, algo del video Hey que postee aqui: http://www.animationblog.org/2009/01/guy-ben-shetrit-hey-eatliz.html
Director Guy Ben Shetrit and his fifteen strong animation crew
took three years to complete the piece. The team use the CGI software adroitly,
the modeling being particularly impressive, the events unfolding against a
background and stylishly drawn props and set that are economically applied
though with fabulous detail going into facial expression and toad. I almost
forgot the toad. It's a great mammoth of a beast, transporting his (no
her is that ugly) companion around on back and tongue. Now journey
animations are not new, music video directors would be out of business without
them; Guy however retains an element of surprise throughout the four minute
movie. Some scenes have sufficient spectacle for any two music videos. The
fairground and bathrooms scenes fairly fizz with energy, no more so than when
they combine and our heroine takes a trip in the bathtub atop the big dipper.
She has fizz and attitude herself, the neat conclusion adding to her sense of
growth in the voyage. It's quite depressing to introduce a man of such all-round
talent, but Guy is not only the director, he is the founder and main composer of
Eatliz and wrote the song - with lyrics by Maya Dunitz. (Now
had Guy done the vocals .... I would really have been impressed.) But, hey, all
three facets of his involvement are shown off to perfection here and he
also gets to play guitar!
En otras habia mencionado alguna vez (por lo menos puse dos videos) de Fiery Furnaces, un grupo indie de hae varios a/nos atras. Esta en particular me recuerda a la ex...
One of those blonde ladies had a certain hold on me.
I went to all her seminars by the Airport in the Double Tree.
I even let her use nephew's sea plane in the Bahamas for free.
But she means nothing to me now.
I tell myself that everyday:
She means nothing to me now.
I tell myself every single day.
I'm quite convinced I escaped her sway.
I burned all my clothes with eucalyptus juice;
Ripped out the floors and painted all the platforms puce;
And I went so far as to sacrifice a second snake to Zeus,
So she means nothing to me now.
I tell myself that everyday:
She means nothing to me now.
I tell myself every single day.
I'm still convinced I escaped her sway.
But when she mopes in the moonlight on her mesa in March,
Does she kick up a thunderstorm
When she thinks of my betrayal?
Mencione en varios articulos previos (en los comentarios) de que finalmente tumbamos la Bahuinia violeta que me tenia forrado de hojas todo el patio y humedad en toda la casa, las aceras todas rotas y que habia crecido demasiado. Les incluyo dos fotos que dan una idea de las dimensiones del arbol y de como quedo compactado todo en una gigantesca pila que fue reciclada como material vegetativo por el Municipio de Bayamon. Fue un regalo de mi tia conseguir a dos obreros de la brigada de desganche de la AEE que lo hicieron en su tiempo libre. Fue una sorpresa lo pronto que enviaron a la brigada municipal para recolectar el material gratuitamente.
Un poco de historia. El arbol le llamo Benito porque fue el nombre que le dio mi hijo cuando bebe. Le puso nombre a todos, habia otro mas que le puso Jeffrey. La madre esta bien molesta conmigo porque ese arbol estaba dedicado a el. En el sentido de '...que como este de fuerte ese arbol este fuerte mi hijo.' Metafora bonita, quizas hasta poetico, pero en realidad no tiene ninguna transcendencia. Creo que despues ella entendio mi punto.
Total, si tanto le hubiese importado se hubiese quedado en la casa entonces. Yo lo hubiese dejado bien bajito, pero la realidad es que por mucho que me guste el patio no tengo tiempo de pisarlo. Estoy demasiado ocupado.
Este articulo realmente es un intermedio. Una mala costumbre que he tomado los ultimos meses dada mi agenda que demanda demasiado de mi tiempo. Ahora recien complete mi primera semana de una residencia de dos meses en cierta farmaceutica de la costa norte. A su vez, resuelvo asuntos ambientales pendientes relacionados a seguridad y control de derrames de como 4 sites alrededor de la isla. Y yo que quieria irme de vacaciones con el chamo antes de completar el verano. Tendremos que conformarnos con un fin de semana en algun lado.
Hay varios debates necios en el ambiente que aunque importantes he preferido ignorar. Ayer, Dia de Padres, estuvimos debatiendo sobre lo de dar las clases de ingles en las escuelas. El americano le llama a eso un 'Unfunded Mandate' le explicaba yo a uno de los que estaba en la mesa, estadista. Le decia, por bueno que sea el merito a largo plazo, ahora mismo no hay ni maestros preparados ni dinero para financiar este capricho. Hablabamos que es bueno hablar mas de un idioma y de las muchas ventajas que provee poder comunicarse con un buen ingles en los negocios y dia a dia en las empresas que sean. Hablamos que en realidad dar las clases en ingles en escuelas privadas no quita que los muchachos puedan comunicarse bien en espanol. Pero que se le ve la costura que la movida es antipatica y es solo con el proposito de decir que estamos convirtiendo a los ninos boricuas en angloparlantes por lo que de aqui a 10 a/nos podremos transicionar a un English Only.
Esa estupidez ya la trataron a principio de la invasion de la Guerra Hispanoamericana y fallo garrafalmente. No se han dado cuenta que con esta iniciativa pasara exactamente lo mismo? Bueno, ya hable demasiado para algo que no iba a discutir. en temas mas lights, uso mi telefono para surfear el internet sobre la laptop, es bueno y malo a la vez. Es bueno para hacer browsing o ver status de Facebook, es malo para comentar o escribir articulos. Por ejemplo, el sabado estaba ayudando a mami en gestiones del negocio y entre tarea y tarea leia webcomics con mi hijo. Este en particular nos llamo mucho la atencion y lo lei casi de golpe. Ahora espero con ansias como van a cerrar el loop de la historia...
El webcomic se llama Bad Machinery, y lo descubri mediante la recomendacion de Kate Beaton (he puesto algunas caricaturas de ella aqui en articulos previo). Les dejo el link de la historia mas reciente y el link al tumblr de Hark! A Vagrant. http://scarygoround.com/?date=20120107 http://beatonna.tumblr.com/post/25113904397/johns-best-story-yet-but-i-think-every-story-is
Me imagino tendre que conformarme con la version electronica de nuevo. Del tema de Adventure Time, escasez de comics alternos en Puerto Rico y la dificultad en conseguir libros en ingles en estreno a esperar en turno... $27 por un hardcover en letra grande de Wind Through the Keyhole (Dark Tower 4.5) en Wal Mart? Really? $27 for a crappy Stephen King byproduct book? El ka tet de Roland se puede ir al mismisimo infierno. Esperare por el paperback o un .cab o .pdf liqueado en algun momento. Total, Stephen King esta ya igual de revisionista con Dark Tower que George Lucas y Star Wars.
Entre otras cosas he estado leyendo libros vintage. Compramos como regalo de cumplea/nos de mi hijo y regalo de padres una antologia de Robert Crumb. Esa es una larga historia, como mi hijo se ha obsesionado con Fritz The Cat.
Siguiendo con temas incoherentes, un arreglo robotico de Rock Lobster, uno de los primeros exitos comerciales de los B52.
Iraq Lobster - solo porque me gusta Rock Lobster de B52 y no puedo dejar de ver a la langosta bailarina. Hipnotizante...Me recuerda aquellos loops de flash de los 90 bajitos. Como los de Weebl. Version moderna debajo, de camarones de todas las cosas... http://www.weebls-stuff.com/songs/Shrimp/
El dibujo que hice para Pentecostes quedo de 30 x 90 pulgadas. Cumplio su proposito? Entiendo que si. Aqui esta en medio del escenario durante la exposicion del Santisimo.
Y aqui un close up de la tercera parte superior del dibujo...El senior designer le saco dos copias en el plotter. Posiblemente haga una version en acrilico con mas calma. Tiene trazas en lapiz porque estaba contra el reloj. Solte un proyecto que estaba haciendo en la oficina para completarla...
He estado ocupado, dandole duro al libro de dise/nos de ductos de aire acondicionado que compre en Rio Piedras varias semanas atras. Ironicamente compre el libro sin buscarlo sabiendo que me seria de utilidad...
Como el libro, el unico link vivo que queda porque la fuente original desaparecio...
Previamente estuve buscando web pages y descubri este artista Bouret que hizo esta historia para su 24 hour comic el a/no pasado. Su historia se llama Obscuridad. Link debajo. Su pagina tiene muchas historias. http://english.bouletcorp.com/
Este fin de semana de San Sebastian lo pase en familia. No me arrepiento. Uno de los hobbies que he tomado ultimamente es ense/narle a mi hijo curiosidades de la internet y como puede ser una opotunidad de aprendizaje sumamente divertida. El articulo de hoy fue sugerido inicialmente con una investigacion sobre motion comics y novelas graficas.
Comencemos con esa discusion primero...Motion Comics vs Illustrated Movies
http://en.wikipedia.org/wiki/Motion_comic A sibling format to motion comics called illustrated films was developed by transmedia studio HALO 8 Entertainment with their Godkiller, which was produced at the same time as (but separately from) the Watchmen motion comic. As opposed to repurposing an existing comic book, Halo-8 created new sequential art that was designed from its inception to be transmedia art for both a comic book and an illustrated film. Godkiller creator Matt Pizzolo told Bloody Disgusting "Godkiller was just a slower production than Watchmen because we had to create 200 pages of art and story from the ground up first, rather than starting with one of the greatest comic books ever made as source material. Plus we had a dozen voice performers instead of just one."[6] Although aesthetically similar to motion comics, Pizzolo identifies illustrated film influences as including Liquid Television, the MTV cartoon adaptation of The Maxx, the Berserk anime series, Chris Marker's La jetée, the motion comic Broken Saints, and the experimental cinema of Ralph Bakshi.[7][8] According to Comics Alliance, Pizzolo stated "the difference between an illustrated film and a motion comic is kind of the difference between a movie that was shot in 3D versus a movie that was shot in 2D but got a 3D post-conversion. We're not repurposing an existing comic book here, we're building something unique from scratch."[9]
Enter the Submarine Channel http://www.submarinechannel.com/
Submarine Channel presenta videos, clips y comics interactivos. Sumamente curioso por momentos, incomprensible en otros, pero definitivamente una experiencia visual y auditiva estimulante. Uno de sus proyectos, un motion comic interactivo basado en el libro The Art of Pho, descrito debajo.
Submarine Channel es parte de un nuevo mercado de produccion de videos. Videos interactivos y de alta calidad comparado con servicios como VEVO, que restringe el acceso a los videos para vender anuncios a las disqueras. Este interesante articulo debajo lleva la historia de los primeros videos a las tecnologias presentes:
http://online.wsj.com/article/SB10001424052748703834804576301022363607508.html Across the industry, the business of music videos has seen recent dramatic shifts. Three out of four major music companies now channel their videos through Vevo, an online video player and distributor launched in late 2009. After years of licensing their videos to sites all over the Web—and seeing measly financial returns—the labels now rely on Vevo to distribute their videos online and sell ads against them. By focusing on slick presentation and sponsored video premieres, the company has pushed ad rates higher. Vevo, whose traffic includes the videos it funnels into sites such as YouTube and Facebook, is the biggest music provider on the Web, attracting 54 million unique viewers last March, up from 37.5 million in the same month last year, according to ComScore Video Metrix. "The old model cheapened the value of music videos," says Vevo President and Chief Executive Rio Caraeff. "We want to restore the premium lustre."
Columbia Records
Beyoncé's 'Single Ladies' video (2008): 116 million YouTube views. A homemade homage by a chubby guy in a leotard: 20 million views.
Money is trickling back to the labels: A label whose videos rack up 10 million streams on Vevo could collect around $70,000. The new economics of music videos have sent the medium in two different directions. On the high end, million-dollar clips are almost unheard of now, but "event" videos can occasionally carry price tags of up to $500,000. The cost of the recent Dr. Dre and Eminem video for "I Need a Doctor" included a Ferrari worth about $75,000. "We crashed it. You don't crash cars anymore," says Kathy Angstadt, head of visual content for Interscope Records.
La mision de Submarine Channel de crear nuevo contenido se resume aqui: http://mmbase.submarinechannel.com/project.jsp?projectid=9815 The goal of SubmarineChannel is to create new, interactive, cross media formats that use the qualities of the Internet and that can also migrate to other media, like television, mobile devices and film.
SubmarineChannel is both a distribution and a production platform for filmmakers and interactive artists who are exploring the potential of the web.
SubmarineChannel gathers the most stylish, offbeat, original and arresting artworks for the net into one place. You'll find linear and interactive works, because the bottom line is using new media to create new experience.
What's unique about SubmarineChannel is the range and scope of its activities. From design to Internet, from short digital films to animations and interactive graphic novels, SubmarineChannel provides a showcase for work aimed at a young but critical audience, one with a global perspective on digital culture.
Although based in mainland Europe, SubmarineChannel is global in scope bringing inspiring and original work from Asia, North America and Europe together under one roof. It uses a range of possibilities for assembling this content, from exclusive licensing to acting as an agent and creating distribution deals with other web sites and media.
SubmarineChannel syndicates work not just to other web portals, but to TV companies, mobile services operators and other media, both traditional and novel. The12-strong company has full, cross-media production capabilities, from print and video to film and TV, and represents a growing stable of creative talent. These resources can also be used to take existing work and re-format and re-edit it, for example making made-for-Net films TV broadcast-ready.
Unlike most existing channels, SubmarineChannel also offers a mix of magazine and content delivery. By profiling artists and reporting on digital culture, SubmarineChannel puts works into perspective rather than just streaming as many as possible.
Recientemente Submarine Channel esta serializando el libro Art of Pho, una novela grafica de un inmigrante vietnamita, como un motion comic. A mi hijo le encanto la combinacion de colores y audio sencillo. Les incluyo el comunicado de prensa de Submarine Channel aqui: http://artofpho.submarinechannel.com/presskit/PressKit-TheArtOfPho.pdf
En cuanto a Art of Pho, es creado por Julian Hanshaw. Su pagina web aqui:
By Julian Hanshaw
Publisher: Jonathan Cape
ISBN: 9780224089845
Out: 1st July 2010
The Book: The noodle soup called pho is the national dish of Vietnam. When Little Blue - having been dropped by a mysterious man with a red car and being told to count to 500 - finds himself in Ho Chi Minh City, Vietnam's baffling, daunting capital,his salvation is his own mobile pho stand. Little Blue's relationship with the city and its food brings an understanding to what it means to never want to return home and the fact that everyone goes away in the end.
Me he podido identificar con algunas de las situaciones presentadas en la historia (por lo menos la version interactiva, no creo conseguir la version original localmente en buen tiempo).
Aunque me gustaria conseguir el libro lo critican desde el punto de vista de la historia, no del arte, como rese/nan aqui:
It takes a certain kind of graphic novel to cross over into the mainstream provided by publishers like Jonathan Cape. It can be nostalgiac and mordant, like, say, Seth’s recent George Sprott. It can emerge from the pen of one of the legends (like, say, Daniel Clowes whose recent Wilson we were so enamoured with). It can be political (like Joe Sacco’s Footnotes in Gaza), travelogue-y (like Guy Delisle’s ongoing work) or it can be memoir-y (like Alison Bechdel’s Funhome). It shouldn’t really be super hero-y (although Chris Ware can make that happen). And, occasionally, it may sacrifice narrative on the altar of art (see David Hughes’ Walking the Dog). As charming as Julian Hanshaw’s The Art of Pho is, it still tends to fall into that latter camp. Little Blue is a small, childlike creature with an open-ended funnel for a nose who is left besides the road somewhere Vietnam-y by a man in a red car. Asked to stand and count to 500, a small community springs up around him that eventually gives him succour, with a roadside stand selling Pho. What is Pho when it’s at home, you may cry if you haven’t been to Vietnam yourself. Well, Pho is a kind of broth boiled up from beef bones and consisting of noodles and spring onions and chilli and coriander in hundreds of different ways (we learn that a bowl of Pho will taste particular and individual to whoever is selling it). Little Blue takes up residence with a group of travellers (all of whom are themselves selling Pho somewhere in the city) and gradually builds up a small coterie of regular customers – one of whom eventually invites Little Blue to cook for her at her home many miles away. This journey appears to presage some sort of crisis in which Little Blue learns something of his origins…
The Art of Pho - motion comic trailer from Submarine Channel on Vimeo. Cerrando el tema, habia hablado de Pho antes. Pho son sopas vietnamitas. Son bien comunes en las calles de Ho Chi Minh city. Es su plato nacional y los habia mencionado previamente en mis articulos de Biloxi:
